Inszenierung Andrea Breth
Bühne Martin Zehetgruber Kostüme Moidele Bickel Komposition Wolfgang Mitterer Fechtszenen Klaus Figge & Daniel Jesch Dramaturgie Klaus Missbach
August Diehl Hamlet, Prinz von Dänemark Hans Michael Rehberg Geist von Hamlets Vater, vormaliger König von Dänemark Roland Koch Claudius, König von Dänemark, Bruder des vormaligen Königs Andrea Clausen Gertrud, Königin von Dänemark, Hamlets Mutter und seines Vaters Witwe Udo Samel Polonius, König Claudius´Oberkämmerer Albrecht Abraham Schuch Laertes, Polonius´Sohn Wiebke Mollenhauer/Elisabeth Orth Ophelia, Polonius Tochter Sven Dolinski Reinhold, Diener des Polonius/Schauspieler/Ein Bote Markus Meyer Horatio, Hamlets Freund Daniel Sträßer Rosenkranz, Hamlets ehemaliger Schulfreund Moritz Schultze Güldenstern, Hamlets ehemaliger Schulfreund Peter Matić Voltimand, Gesandter, nach Norwegen beauftragt/Ein Priester/Ein Edelmann Marcus Kiepe Cornelius , Gesandter, nach Norwegen beauftragt/Francisco, Wachsoldat/Schauspieler/Ein englischer Gesandter Bernd Birkhahn Bernardo, Wachsoldat/Ein Hauptmann der norwegischen Armee Dietmar König Marcellus, Wachsoldat/Osrick, ein Hofmann/Schauspieler Martin Schwab 1. Schauspieler Daniel Jesch Schauspieler/Ein Matrose/Fortinbras Hans-Michael Rehberg 1. Totengräber Hans Dieter Knebel 2. Totengräber
William Shakespeares „Hamlet“, das um 1600 entstand, gehört zweifellos zu den bedeutendsten Werken der Weltliteratur und des Theaters. Es handelt sich nicht nur um eine Tragödie über Rache, sondern auch um tiefgehende menschliche Fragen und philosophische Dilemmata. In diesem Blogbeitrag möchten wir uns mit den zentralen Themen, Charakteren und der Relevanz von „Hamlet“ in der modernen Theaterwissenschaft auseinandersetzen.
Die Geschichte von „Hamlet“ spielt im königlichen Schloss von Elsinore in Dänemark und dreht sich um den Prinzen Hamlet, der den Geist seines kürzlich verstorbenen Vaters begegnet. Der Geist offenbart, dass er von Hamlets Onkel Claudius ermordet wurde, der nun den Thron und die Frau des Verstorbenen, Gertrude, beansprucht. Hamlet schwört, den Mord zu rächen, doch seine innere Zerrissenheit und Zweifel an der Richtigkeit seiner Mission führen zu einem Strudel von Intrigen, Wahnsinn und letztendlich zum Untergang zahlreicher Charaktere.
Das zentrale Thema von „Hamlet“ ist die Suche nach Rache und die damit verbundenen moralischen Konflikte. Hamlet ist hin- und hergerissen zwischen dem Drang zur Vergeltung und der Furcht vor den Konsequenzen seiner Taten.
Diese ambivalente Haltung macht ihn zu einer zutiefst menschlichen Figur, die nicht nur als rächender Held, sondern auch als verletzter Sohn und Denker wahrgenommen werden kann. Seine berühmte Frage „Sein oder Nichtsein“ verdeutlicht seine existenziellen Überlegungen und die Auseinandersetzung mit dem Tod und dem Sinn des Lebens.
Ein weiteres bedeutendes Thema ist der Wahnsinn.
Während Hamlet sich anfangs als Wahnsinniger ausgibt, stellt sich schließlich die Frage, ob er wirklich den Verstand verliert oder ob sein Verhalten eine bewusste Strategie ist, um seine Pläne zu verwirklichen. Dies führt zu einem kritischen Blick auf die soziale Erwartung von Vernunft und das Verständnis von Identität. Die Unterscheidung zwischen echtem Wahnsinn und gespieltem Wahnsinn wird zu einem zentralen Diskurs, der die Grenzen zwischen Realität und Illusion in Frage stellt.
Shakespeares Werk beschäftigt sich außerdem intensiv mit dem Thema des Schauspiels und der Illusion. Hamlet selbst spricht oft über das Theater und die Rolle des Schauspielers. Dies wird besonders deutlich in der berühmten Szene, in der er die Aufführung des „Mausefängers“ inszeniert, um Claudius‘ Schuld zu entlarven. Diese Metaebene zeigt, wie das Leben selbst als eine Art Schauspiel betrachtet werden kann, in dem Menschen Masken tragen und ihre wahren Gefühle verbergen.
Hamlet ist eine komplexe Figur, die viele Facetten aufweist. Er ist ein Denker, ein Zweifler und letztlich auch ein Getriebener. Seine Unfähigkeit, sofort zu handeln, macht ihn zu einem tragischen Helden, der an seinen inneren Konflikten zerbricht. Die Tiefe von Shakespeares Charakterzeichnung ermöglicht es den Zuschauern, sich mit Hamlet zu identifizieren und mit ihm zu leiden.
Claudius ist ein weiterer zentraler Charakter, der durch seine manipulative und skrupellose Natur besticht. Er verkörpert das Böse, das aus Gier und Machtbesessenheit entsteht. Sein innerer Kampf zwischen Schuld und Machthunger macht ihn zu einer facettenreichen Figur, die nicht nur als reiner Bösewicht betrachtet werden kann.
Die Frauenfiguren in „Hamlet“, Gertrude und Ophelia, werfen zusätzliche Licht auf die Themen von Einfluss und Ohnmacht. Gertrudes schnelle Wiederheiratschaft wird von Hamlet verachtet und zeigt die gesellschaftlichen Erwartungen an Frauen.
Ophelia hingegen wird zum Symbol des Wahnsinns und der Unterdrückung – ihre Tragödie steht stellvertretend für die unerhörten Stimmen der Frauen in einer patriarchalischen Gesellschaft.
„Hamlet“ hat die Theaterwelt über Jahrhunderte hinweg beeinflusst und bleibt heute ein unverzichtbarer Teil des Repertoires vieler Bühnen weltweit. Die universellen Themen und zeitlosen Fragen machen es zu einem Werk, das immer wieder neu interpretiert werden kann. Die Diskussionen über Geschlechterrollen, Machtstrukturen und psychologische Komplexität sind so aktuell wie nie zuvor.
Darüber hinaus hat „Hamlet“ zahlreiche Adaptionen und Interpretationen hervorgebracht, von Filmklassikern bis hin zu modernen Theateraufführungen. Diese Vielfalt zeigt, wie flexibel und anpassbar Shakespeares Arbeit ist, und lädt dazu ein, die eigene Perspektive auf das Stück zu hinterfragen.
Shakespeares „Hamlet“ ist mehr als nur ein Drama über Rache; es ist ein vielschichtiges Werk, das sich mit den grundlegendsten menschlichen Fragen auseinandersetzt. Seine komplexen Charaktere und die tiefgründigen Themen bieten reichhaltige Anknüpfungspunkte für die Theaterwissenschaft und regen zur Reflexion über die eigenen Werte und Überzeugungen an.
In einer Welt voller Unsicherheiten bleibt „Hamlet“ ein zeitloses Meisterwerk, das uns herausfordert, über die Natur des Seins und die Fragilität der menschlichen Existenz nachzudenken.
